Herzlich willkommen - schön, dass du da bist. vi·son ist ein Digitalkunst-Projekt. Unsere Website ist audioreaktiv! Du kannst uns dein Mikrofon freigeben; oder alternativ einen Song auswählen.

Zur digitalen Ausstellung

Digitale Ausstellung: Updates in Kürze!

Kunst, Podcast, neue Inhalte

Die digitale Ausstellung setzt sich mit multisensorischer Wahrnehmung von Musik im digitalen Zeitalter auseinander, also mit der Frage, welche sinnlichen Qualität Musik hat und wie digitale Technik sie sichtbar machen kann. Die Ausstellung behandelt Denkanstöße dazu auf kreative Weise. In Kürze stellen wir weitere Inhalte bereit und verbessern die Darstellung, vor allem für mobile Geräte. In der Zwischenzeit können thematische Aspekte mit unserem begleitenden Audio-Podcast vertieft werden.

Infos & neues

Updates

2020-01-21: Blogpost in Kooperation mit Cyanite

Das Musik-Tech Startup Cyanite hat uns eingeladen, einen Gastartikel auf dem Corporate Blog zu schreiben. Eine gute Gelegenheit für uns, tolle Einblicke in die KI-Analyse von Musik zu erhalten. Was die Arbeit von Cyanite mit unserer Kunst zu tun hat, lest ihr im Artikel von Benjamin.

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Kontakt

Habt ihr Anregungen, Fragen oder andere Ideen bezüglich mixing senses? Vielleicht wollt ihr euren kerativen Kopf mit ins Projekt einbingen? Wir sind am Besten erreichbar per Mail an hello@mixing-senses.art. Wir freuen uns auf deine Nachricht!

idee

audiovisuelles erleben

vi•son ist eine audioreaktive Digitalkunst-Performance. Im Projekt werden verschiedene Phänomene rund um die multisensorische Wahrnehmung thematisiert. Dabei liegt der Fokus auf der Visualisierung von Musik.
Im November 2020 haben wir eine Online-Ausstellung gestaltet, die dann in Zukunft in der Region Rhein-Neckar und Frankfurt auch in Präsenz umgesetzt werden soll.





Musik nämlich ist eine gängige Weise Emotionen und Stimmungen zu kodieren und zu kommunizieren. Bei dieser Übersetzung gehen jedoch Informationen verloren, Aspekte werden akzentuiert, andere vernachlässigt. Mehrdimensionale Emotion wird durch Musik auf eine Ebene (Audio) verdichtet. Wir versuchen, den Code der Musik wieder aufzufächern. Wir wollen erfahren, was Menschen tun, sehen und fühlen, wenn sie etwas bestimmtes hören - und umgekehrt. An der Schnittstelle von Creative Coding, Musikproduktion und Sozialwissenschaft wollen wir intensive Darstellungsweisen von Klang und Emotion erkunden.

Über uns

Kalangu

KALANGU ist ein Künstler-Pseudonym unter dem seit 2015 verschiedene überwiegend musikalische Projekte entstehen. Dahinter stecken wechselnde Studio- oder Livebesetzungen.
Die Musik ist meist durch einen synthesizerlastigen Sound geprägt. Stilistisch variiert sie je nach Projekt, pendelt sich jedoch meist zwischen Pop und experimentellem Lounge-Sound ein.

Über uns

Pendeloque

Pendeloque versteht sich als Künstlerkollektiv und setzt sich seit 2014 mit Licht im Raum sowie der Kombination von Lichtkunst mit anderen Medien wie Theater, Musik, Tanz, Projektionen oder interaktiven Medieninstallationen auseinander. Wir gestalten Lichträume und leisten Beiträge zu regionalen Performances und Kunstprojekten.

Kooperationen